それらの特質は、精神的な意味で、彼を犯罪者への静かな賞賛を抑えることができないルーと結びつけ、また、知らず知らずのうちに両方の男の軌道に引き込まれる保険ブローカーのシャロンとも結びつけます。彼女はデイヴィスに強盗された宝石店のオーナー、サミー・カセム（ペイマン・マーディ）が起こした告訴状を捜査しており、間もなく犯罪の詳細についてルーと口頭で口論するようになる。その後、シャロンとルーはヨガスタジオで友好的に会うことになるが、これは慎重に展開された南カリフォルニアの決まり文句であり、つながりやもつれが非常に見事に描かれているプロットの中では珍しい偶然の一致である。 「Crime 101」を読む一つの方法は、ポール・ハギスの「Crash」（2005年）に対する賢明で適度に風刺的な修正として読むことである。そこでは、さまざまなアンジェレノスがばかばかしい方法で永遠に道を交差したり、再び交差したりしており、各フェンダーベンダーはハンドルを握る人生の孤独に対する反逆の叫びである。 「私たちは何かを感じるためだけにぶつかるのです」と誰かが「クラッシュ」で言いましたが、「クライム101」もそれをほぼ回避しています。 彼 重い感じ。そもそもデイヴィスとマヤは、偶然の追突事故がきっかけで結ばれ、その後の二人の関係は、浮き沈みがないわけではないものの、物語をさらに楽しい方向へ導きます。

デイヴィスとマヤがゆっくりと打ち解けていく様子を見ていると、シックなレストランで初デートが始まり、すぐに屋台のタコスを食べに店を出ますが、マイケル・マン監督の1981年のシカゴを舞台にしたスリラー映画『泥棒』でジェームズ・カーンとチューズデイ・ウェルドが演じたキャラクターを思い出すかもしれません。レイトンは、2 つのスリリングな犯罪ドラマ「ヒート」(1995 年) と「コラテラル」(2004 年) からさらに多くの視覚的および物語的インスピレーションを得ています。 『夜想曲』は、ロサンゼルスの桂冠詩人としてのマンの評判を確固たるものにした。撮影監督エリック・アレクサンダー・ウィルソンが撮影した「クライム 101」は、白と赤の 2 本のゆっくりとした光の川を背景に、夜の高速道路の目を奪われるイメージを何度も左右しています。明らかなオマージュですが、効果があります。酔いしれるほどの魅惑的なビジュアルです。

他にも美的擬人化作品が展示されています。ウィルソンのイメージのガンメタルの輝きの中で。このスコアでは、Blank Mass が作曲し、神経質な推進力を際限なく感染させるラインを提供します。そして、カーチェイスは非常にリアルで、その結果驚くほどの迫力があります。 （追跡中に車が横転したら、おそらく悲鳴を上げるのではなく、息を荒くする反応だろう。）しかし、この映画の最大の美点は、文体というよりも哲学的なものであり、多くのマン映画と同様、「クライム101」は仕事の満足と不満について描いている。デイヴィス、ルー、シャロンは皆、ある種の探偵になり、それぞれがすぐに覚えられる洞察力の才能を持っています。彼らは自分の仕事をうまくやることに明らかに誇りを持っており、雇用主が不十分な場合には防御的に反応します。シャロンさんは、自分の会社のパートナーになるのを何年も待ち続けてきたが、企業の年齢差別や性差別によって繰り返し無視されてきた。ルーは、ロサンゼルス市警察の腐敗した事実にショックを受け、パートナー（コーリー・ホーキンス）さえ信頼できなくなる。そして、デイヴィスの正直さは、長年のパートナーであるマネー（ニック・ノルティ、相変わらず善良で大人びている）と対立することになるが、マネーはバイクに乗ったプラチナブロンドの凶悪犯、オーモン（バリー・コーガン）に協力を求めることで対抗する。コーガンは、その陰気な視線と屈強な体格で、無政府状態の手先の一人として確実に配役され、オーモンとして、ほぼ絵に穴をあけそうなレベルの暴力を解き放ちます。彼が現れたらすぐに死んでほしい。オーマンの怒りはただ怖いだけではありません。それは乱雑で、無秩序で、デイヴィス、ルー、シャロンが示す努力のないプロフェッショナリズムと臆病な思いやりに対する侮辱です。コーガンにとって、この役は帰郷と逆転の両方を意味する。彼はレイトンの前作であるドキュメンタリードラマ『アメリカン・アニマルズ』（2018年）に出演し、より慎重で道徳的に矛盾した性質のアマチュア悪党を演じた。