ARでドラマを見ました。実際の現実とよりつながっていると感じました

靴を脱いで劇場エリアに入りました。私のメガネも。靴は儀式の一部でしたが、ニューヨーク市のザ・シェッドで上演された拡張現実演劇作品「アン・アーク」では靴が使用されていることが判明しました。 マジックジャンプ2 眼鏡。そして、それらは私の処方箋では機能しません。ショーの前にトイレでコンタクトレンズを入れました。

数十人が座っているカーペット敷きの部屋で、私はテザー付き AR グラスを着用しました。他のみんなも同じことをしました。有名な俳優イアン・マッケランを含むホログラフィックアーティストが私たちの周りに現れる中、私たちは一緒に座っていました。

Arc は、「複合現実のために作成された最初のドラマ」と言われている実験です。 AR体験を見てきました 没入型ショーケースの初めに、ある種の劇と呼ぶべきものがありました。しかし、N Arc の 50 分近い実行時間は、おそらく私が Magic Leap 2 ヘッドセットを継続的に使用した中で最長です。最後に、メガネが鼻に少し熱く感じました。私は彼らを倒す準備ができていました。

数週間前の非常に寒い日に、同僚のブリジット・キャリーと私は二人とも、ザ・シェッドで4月4日まで開催されるアン・アークに参加しました。まだ考え中です。その経験は悲惨なものでした。情熱的だけど冷たい。まるでライブシアターのイベントにいるような気分でしたが、ライブパフォーマーはいませんでした。

画像を拡大する

これは物理的な演劇の将来にとって何を意味しますか?私は生きているアーティストがいなくなってほしくありません。それがこの劇の意図ではないと思います。体験全体は、死後の最後の場所についての記念碑的な瞑想として提示されます。

私の目の前に4つの（仮想の）椅子が半円状に現れ、体積的に捉えられた俳優が1人ずつ現れます。マッケラン、ゴルダ・ロシュベル、アリンゼ・ケネ、ロージー・シーヒーの存在感は魅惑的で、まるで目の前に座っているかのようです。ブリジットが後で教えてくれたように、それはアイコンタクトです。さらに、それは彼ら全員があなたの注意を引くためにどのように戦っているかを実感します。

私の眼鏡上の視野は、4 つの椅子のうち 2 つまでしかありません。私は頭を前後に回して、他の人が何をしているかを確認します。俳優たちは私に、私だけに話しかけ、私の目を見て、自分たちの物語を語ります。「彼らは私のことを知っていますか？」私は彼らを知っていますか？

劇場エリアにいる誰もが、あたかもこの 4 人の俳優が目の前に座っているかのように感じます。これは同時錯覚です。しかし、他の人が何を見ているのかはわかりません。ただ彼らが私の目の前で半円状に座っているのが見えます。この多重性は奇妙に思えるかもしれませんが、ここでは成功しています。私たち全員が一緒に証しをしているような気がします。

同じアンビエントオーディオも共有しています。途中で、部屋の向こうで聞こえている音、彼らが私と一緒にそこにいる音は、他の人たちも同じだということに気づきました。少なくとも、私たちはそうだと思います。確かにそうだと思います。

画像を拡大する

なぜそれは深くて汚く感じられたのでしょうか？

2026 年になっても、拡張現実が現実の世界に取って代わる瞬間を私はあまり見たことがありません。 AR メガネにはまだ取り組んだことのない課題があります。それは、現実世界で見ている仮想体験を他の人たちと安全かつ快適に機能させるにはどうすればよいでしょうか。また、自分のメガネでまったく同じものを見ているわけではない人もいるかもしれません。

問題は、AR メガネはほとんどの人にとってあまり経験がないことです。複合現実ヘッドセットのような アップルビジョンプロの サムスンギャラクシーXR そして現在の行 メタクエスト ヘッドセットは、自分の場所にいるような複合現実を作成できますが、公共の場では誰もヘッドセットを着用していません。

マジックリープはその1つでした 初期のイノベーター AR を実現しようとしています。この番組のクリエイターであるトッド・エッカート氏は、以前は Magic Leap のコンテンツ開発責任者でした。

彼は過去に、ほかに 2 つの Magic Leap ハードウェアを活用した劇場体験を作成しました。それは、The Life (マリーナ アブラモビッチをフィーチャーしたアート インスタレーション) と Kagami (坂本龍一と作成した AR コンサート作品) です。 Arc はアイデアの延長のように感じられ、実際の俳優の仮想プレゼンテーションをどのように受け入れることができるかという私たちへの挑戦です。それは、現在の瞬間の一種の逆です。AI が人工的に生成した人々のビデオをたくさん提供していますが、ここでは非常にリアルな演技の仮想プレゼンテーションを見ました。違いを感じました。

『箱舟』のような瞬間を共有するためのクローズドシアタープログラムを確立することは、正しい方向への一歩です。しかし、時間の経過とともに、AR メガネの目新しさが失われたとしても、この種の体験が依然として興味深いものであるかどうかもわかりません。周りを見渡すと、人々がこれまで使用したことのないテクノロジーを試しているように感じました。 45分間のショーを終えて、保管していた靴を取りにドアから出たとき、儀式から抜け出したような気分になりました。

代わりに家でこれをやることはできないでしょうか？はい、でも、散らかった空間に一人でいて、それを他の人と共有する楽しみがないときも、同じように感じるでしょうか?それでおしまい。この 45 ドル、45 分のショーを観るためには、寒い夜にマンハッタンのウェストサイドまで行かなければなりませんでしたが、バーチャル上で私に連帯感も感じさせてくれました。私たちはまだ、ほとんどの人がこれを行うためのハードウェアを持っているわけではなく、ましてや全員が集まってそれを使用できるような世界にはまだ至っていない。

しかし、インパクトを与えるのは、間近で見るパフォーマンスでもあります。私は Meta Quest でホログラフィック トレーナーと協力しましたが、これを実現するために設計された、清潔でよく整理された空間でこの種の仮想存在を見るのは特別な気分です。

何らかの方法で自分のコンタクトレンズを持参する必要がなくなったらさらに嬉しいですが、それが現在のスマートグラスの現実です。すべてのタイプの度数に対応できるように作られたスマートグラスはほとんどなく、多くはメガネの上からはフィットしません。デモンストレーションでは、人々を助けるための処方箋インサートが提供されましたが、それは最大 -5 まででした。ブリジットの K-6 処方も完全には一致しませんでした。

その後、不思議なことに、現実への渇望が

しかし、En Arc がしてくれたのは、私に現実の場所の体験とのつながりを感じさせてくれたことです。その部屋に人がいたのを覚えています。靴を脱ぐ。今を感じます。

そしてショーそのものの中で、4人の俳優たち――おそらく生と死の世界の間にある天使か精霊たち――が、かつて生きていた人生の記憶を語り始め、それが混ざり合い、溶け合い、複数の人々を表していくのを見て、私も何かメッセージを与えられているように感じたのかもしれない。私はショーを出て、生きていることに満足し、たとえ俳優がいなくても、劇場を観に行く場所に旅行できたことを幸せに思い、ドアを通り抜けました。これがすべてのアイデアだったのでしょうか？おそらくその船は私たちが造ったのでしょう。

周囲の世界とつながり、世界を変えようとするパーソナル ウェアラブル テクノロジーを深く掘り下げるにつれて、現実の世界についてもっと考えるようになりました。現実の世界は安定しており、具体的で豊かです。これに焦点を当てたいと思います。 Arc を使用すると、仮想でありながらこれを行うことができます。これ自体が魔法です。