グアダラハラ – アメリカ

シーバス・デ・グアダラハラ vs クラブ・アメリカ

ゲフィン プレイハウス

レビュー:シルヴィア・プラスはゲフィン・プレイハウスで野心的だが形のない新作「シルヴィア・シルヴィア・シルヴィア」に出没する

可哀想なシルビア・プラスは死後、ほとんど慰めを得ることができなかった。 ニューヨーカー紙のジャネット・マルコムは、プラスの伝記作家軍団に適切な言葉を選んだ。彼はこの種の作家を「家に侵入し、宝石や金が入っていると思われる引き出しをあさり、意気揚々と略奪品を持ち帰るプロの泥棒」に例えた。 詩人仲間のテッド・ヒューズの別居中の妻であり、二人の幼い子供の母親でもあるプラスは、彼女の精神的降下を鋭い言葉で表現した詩集を残して30歳で自殺し、アメリカの手紙の中で永遠の地位を獲得した。 1963 年の彼女の死から 60 年以上が経過しましたが、シルヴィア プラスの名を冠した文学上の神話は今も生き続けています。 私は死後の魅力に無縁ではないことを認めます。数年前、ロンドンのプリムローズ・ヒル地区に住む友人を訪ねたとき、私はプラスさんが夫とシェアしていたアパートの前を通りかかり、元住人を記念する青いプレートが飾られたタウンハウスを驚きながら見つめた。 木曜日にゲフィン・プレイハウスで開幕したベス・ハイランドの新作劇『シルヴィア・シルヴィア・シルヴィア』は、夫婦がシェアする別のアパートが舞台となっている。この居心地の良い閉所恐怖症の家は、ボストンの歴史的なビーコンヒル地区に位置しており、まだ子供が生まれる前、幼い頃からの約束を実現させようと心配していました。 シルヴィア(マリアナ・ゲレス)とテッド(キリアン・オサリバン)は、ボストンの住所に居を構える現代の既婚作家であるシルヴィア(マリアナ・ゲレス)とテッド(キリアン・オサリバン)が最終的に引き裂くことになる問題に直面しながら、より有名な文学者の先人たちと同じ問題(夫婦の不和、対立するエゴ、メンタルヘルスの危機)の多くに取り組んでいる。 世界初演にはリスクがあり、脚本はまだ完成していません。 1958 年と現在の間を移動するこの劇の焦点は分かれており、イデオロギー的な両価性を示しています。しかし、ハイランドさんは、複雑なビジョンのペースとリズムを見つけるのに苦労しています。 最初の本が大ヒットしたが、二冊目の本が待ち遠しかった作家サリー(ミドリ・フランシス)と、初めての小説で主要な文学賞を受賞したことを知ったばかりで、現在コロンビア大学での革新的な仕事に就く予定であるテオ(ノア・キーシアン)は、キャリアの異なる地点にいます。サリーは流産のショックと結婚に対するジレンマの両方に苦しんでいます。 彼女はまた、出版社がプラスとヒューズについての本の前払いを返金する予定であることを心配しているが、その本はまったく進展していない。 「草稿を完成させなければなりません」と彼女はテオに言います。 「彼のアパートにいる間にそれができないなら、正直に自殺すべきです。」 明らかに、サリーはそれを維持するのに苦労しています。彼女の不安定な精神状態は、シルヴィアとテッドが幽霊なのか、幻覚なのか、それとも文学上の発明なのか、という疑問を私たちに抱かせます。しかし、これらの登場人物は当初、客観的に現実のものとして提示されます。私たちはサリーとテオに会う前に出会っていますが、彼らがフィクションであるかどうかに関係なく、彼らについて書いている新しい人を確実に悩ませています。 残念ながら、これらの素晴らしい数字は不十分に書かれており、厳しく宣伝されています。オサリバンはテッドのアクセントをまっすぐに保つことができず、ライアン・マーフィー版のジャイルズ・プラスを演奏している。 ゲフィン・プレイハウスの「シルビア・シルビア・シルビア」のマリアナ・ゲレスさん(左)とキリアン・オサリバンさん。 (ジェフ・ローチ) サリーは紙面上でシルビアとテッドに命を吹き込むのに苦労しているかもしれないが、ハイランドはステージ上で彼らに命を吹き込むのに苦労している。 「事実」という言葉が頭の中にずっと浮かんでいました。人工性が問題になるかもしれないが、それは劇場で大きな楽しみを提供するものではない。 ファンタジー小説家の下手くそな草案を誰が傍観したいと思うでしょうか?サリーとテオの間のシーンはより衝撃的ですが、彼らの間の力関係は徐々に大きくなります。テオは、思いやりのある協力的な夫になろうと最善を尽くしますが、サリーは彼から必要なものを得ることができません。そして、彼女の結婚生活と文学的キャリアが崩れるにつれて、彼女の精神疾患は増大した。 ジャンクフードを燃料とした徹夜で書き物をしているサリーは、躁状態に入ったようだ。テオはまた自殺未遂をするのではないかと恐れ、なすすべもなく見守っていた。テオの財産が上昇し、サリーの自信が失われるにつれて、彼らの小さくて空っぽだが味のあるアパート(コレクティブ・スタジオ・ベントの作品)は夫婦の圧力鍋と化す。 ハイランドは、2 組のカップルの類似点を指摘します。彼女のテッドは家父長制の怪物で、支配的で気分屋で、性的に致命的です。テオは心理的にはるかに発達していますが、彼自身のいくつかの盲点があり、それがサリーを激怒させます。サリーはシルビアよりも自由ですが、職業的に自信がなく、同様に不安定です。 時代は大きく異なりますが、これらの既婚作家間のパワーバランスは依然として不確実です。ここには魅力的なドラマがあるかもしれませんが、ハイランドが提供する不定形な風景にはドラマが欠けています。 劇が行き詰まる中、監督のジョー・ボニは解決策を模索し始める。シルヴィアが冷蔵庫に出入りするふざけた怪談は、血なまぐさい展開を迎える。サリーが前に進むと、セットが赤に変わります。この恐怖への方向転換は一時的なものにすぎませんが、明確な終着点は見えません。 サリーの止められない怒りの力と、テオの粘り強い不動の対象は、理想的な劇的な組み合わせではありません。フランシスは勇敢にもサリーのとげとげした性質を和らげることはしませんが、彼女は私たちに彼女の性格に同情する理由をあまり与えません。ケイシアンの温厚なテオがあまりにもしつこく言うので、サリーの頑固さが劇的に侮辱的であることは言うまでもなく、侮辱的に見え始めます。おそらくそれも意図的に行われたのでしょう。しかし、混沌を描くことと、それを混沌とした方法で描くことの間には違いがあるのと同様に、精神疾患の現実的なイメージを観劇客に提示することと、観客を狂わせることの間にも違いがあります。 『テッド・オックスブリッジ』は、作家性を備えた漫画だが、テオの欠点は、より明確な表現が要求される演劇としては微妙すぎるかもしれない。 (私的な結婚生活の資料を文学目的で使用するという彼の裏切りですら、曖昧なようだ。) ハイランドは形のないゲームを解決できないため、サリーに完全な警察のような面白い独白で未来について語らせます。 シルビアはサリーに、もし自分のことを書こうとしたら全力で阻止するだろうと警告した。しかし、プラスの幽霊は心配する必要はありません。 「シルビア シルビア シルビア」がそれを物語っています。 「シルビア シルビア…